纵观当下的美国大片，越来越多的中国文化元素被掺入其中。《碟中碟3》在上海取外景，《木乃伊3》以中国为背景架构故事。迪斯尼的《花木兰》更是直接取材于中国民间故事。梦工厂的《功夫熊猫》也是一个将中国特有文化元素排列组合的集大成创意。而在这些凭借中国文化制造的影片中，中国文化的内核被剥除，取而代之的是西方精神意志。换言之，好莱坞是借用中国文化元素作由头，演绎西方的故事，秉承西方的逻辑，响应的自然也是西方精神。在迪斯尼动画片《花木兰》中，由木兰替父从军的忠孝主题被置换为追求梦想与超越。木兰也从一个贤淑、乖顺的中国姑娘变成一个率真、大胆、情感表露直白主动的西方女子。同时按照美剧惯例加入了话多，滑稽，多动的配角——木须龙。幽默的气氛贯穿整个影片。如果说《花木兰》只是迪斯尼对中国文化的简单加工的话，那么《功夫熊猫》绝对是对中国文化的吸收、融合、创造。“功夫”“熊猫”“侠客”“武林”都是中国特有的文化元素，经过梦工厂的改编却变成一个关于励志、成长成功的故事。这些用中国文化外衣包裹的影片，体现的是西方人本主义，崇尚开拓、进取，个人奋斗，追求个人价值的实现的精神。
从文化传播的角度来说，这些剔除了中国文化精髓的影片，从根本上传达的是西方的价值观念。虽然有诸多的中国文化元素，但也只能充当电影发行方进行电影营销的噱头。迪斯尼的《花木兰》是因为第一次取材中国民间故事，而被各方广泛关注，在电影市场营销方面占尽优势。在这种西方精神笼罩的文化产品中，世界观众对中国文化的认识难免会有很大程度的畸变，或者说根本达不到传播中国文化的目的，那么让世界产生对中国文化的认同就更是天方夜谭了。与此对比鲜明的则是李安的《卧虎藏龙》，中国独有的武侠故事，充满地道中国味的人物，对古老中国的“道”“侠”等文化底蕴的深刻阐释，都深深吸引了世界观众，传播弘扬了中华文化。
文化力是一个国家的软实力，在中国的政治经济实力不断增强的同时，文化的影响力在相对比较中却稍显弱势。当今文化产业在世界范围内兴起之，文化在某种程度上就是一种生产力。
在知识经济大潮的催生下，文化资源有了转化为物质财富的可能。而这种转化的关键就是创意。美国具有完整的电影产业体系，智力人才丰富与科学技术发达，这就让其在文化资源创意方面独占鳌头。同时，文化资源具有共享的特性，即所谓的“越是民族的就越是世界的”。美国好莱坞更是在世界范围内寻找文化资源，凭借其强大完整的电影产业体系对各个地域的文化进行开发盈利。有取自古代埃及的《木乃伊》，阿拉伯世界的《阿拉丁神灯》，丹麦安徒生神话《小美人鱼》改编自法国雨果的作品《钟楼驼侠》等等。中国同样避免不了这样的命运。从保护民族文化资源来说，这无异于一种“掠夺”。针对此状除了按照国际上相关法律法规进行积极保护外，更重要的是要利用创意手段进行本国文化资源的开发。美国好莱坞和日本在动漫方面的诸多经验值得借鉴。美国在动画制作中力求质量的精益求精，一段七分钟的动画可以用一年的时间制作，力求完美。日本更加注重的是创意在动画制作中的应用。这种技术的完美和智力的创造，都使各自成为文化创意强国。
中国在这种文化创意经济泛起的背景下，可谓机遇和挑战并存。一方面是中国文化的源远流长，博大精深。文化资源相当可观，五千年的历史不知积累了多少神话传说，历史典故，民间轶闻等等文化资源。这就是一笔巨大的潜在财富。另一方面是文化资源转化为财富的关键——创意能力的薄弱。上海舞台剧红楼梦的改编，创意能力可见一斑。在世界的矿产、石油等能源资源被争夺殆尽的时候，文化这种无形资产必然也逃不过这种厄运。在世界范围内西方主流价值观几乎一统天下的局面下，中国文化要想走向世界，成为中国经济的新支柱，必须要在深入挖掘中国文化的精髓，朝着那种自强不息、奋发向上等人类文化共同的主题立意，实现中国文化的顽强突围。